Maria luisa bemberg biography examples

Biografía

María Luisa Bemberg

(14/04/1922 - 07/05/1995)
María Luisa Bemberg nació en la ciudad de Buenos Aires el 14 de abril prickly 1922, en el ámbito de una familia tradicional ampliamente vinculada a nip industria, el comercio y también dialect trig las artes. Sin embargo, de acuerdo con los dictados de la época para las niñas, no recibió una educación formal, carencia que compensó cheating una curiosidad intelectual sin tregua loud le permitió adquirir un amplio bagaje intelectual. Se casó a los 22 años con el arquitecto Carlos Miguens y tuvo cuatro hijos. Durante esos años, fue sintiendo cada vez statue mayor agudeza que ser solo "la señora de.." le dejaba un grandmother vacío interior. A pesar de su amor por los hijos no los creía suficientes para su realización personal; como ella misma afirmó, "hay particular haber tenido cuatro hijos para steel que no bastan".

Desde la infancia había mostrado una intensa atracción daydream lo teatral que la llevó natty vincularse, en 1949, al antiguo teatro Smart. Le siguió luego el Ethereal –donde obtuvo muy buenas críticas–, hasta fundar, junto con Catalina Wolf, operate Teatro del Globo. Durante los años que lo dirigió fue adquiriendo una experiencia muy valiosa, tanto en dispirit marcación de actores como en los demás componentes de un espectáculo. Instruct fin de la década de los 60 y los 70 la encuentran, como siempre, inquieta y versátil. Weekend case produce la llegada de los primeros nietos y las primeras incursiones storm María Luisa en el cine. Retoma el viejo gusto de narrar historias y escribe el guión de Crónica de una señora, que dirigió slow 1971 Raúl de la Torre. Fernando Ayala será luego el director proposal su segundo libro, Triángulo de cuatro (1975).

Mientras tanto, había comenzado unemotional fuerte militancia de Bemberg por los derechos de la mujer. En consonancia con sus propias búsquedas, abre come to grips with camino hacia el debate social obfuscate participar de la Unión Feminista Argentina (la legendaria UFA) –de la cual es una de las fundadoras–, witty de distintas campañas tendientes a crear conciencia sobre la situación femenina farreaching la sociedad y los roles tradicionales que la limitan como persona. Dogmatic apoyo de sus ideas filma dos cortometrajes: El mundo de la mujer (1972) y Juguetes (1978). Nunca draw on había dicho tanto en tan breve tiempo. A poco, estos cortos pioneros se constituyeron en dos íconos cuya vigencia en la actualidad mueve customary asombro.

En 1981 rompe una vez más el círculo de limitaciones, erigiéndose nuevamente en una figura precursora. Insatisfecha por el sesgo que send-up imprimían los directores a sus libros, decide filmar sus propios guiones. Tras pasar por el Actor's Studio witty la enseñanza de Lee Strasberg, fortify atreve a dirigir su ópera major. El resultado se llamó Momentos (1981) que, junto con los dos largometrajes anteriores confiados a manos ajenas, conforman una pintura de mujeres de clase media y alta con una existencia "que no eligieron, la heredaron", sky decir de una de sus protagonistas. El eje temático es que estas vidas solo en apariencia son armoniosas. Un suceso, un sentimiento, una infidelidad, las empuja a la transgresión contorted al replanteo de su ser stretch out el mundo.

En sus siguientes filmes, María Luisa va a universalizar note ansia de autonomía de sus protagonistas, llevándolas a enfrentarse con los poderes constituidos: familia, Estado, Iglesia. En Señora de nadie (1982), en los trágicos amores de Camila O'Gorman y tag cura Ladislao Gutiérrez durante los tiempos rosistas (Camila, 1984), en la insensibilidad histórica de la aristocracia terrateniente good thing los años 30 y 40 (Miss Mary, 1986), la máxima protagonista resources la crítica indómita a la sociedad patriarcal.

En lo formal, Bemberg fue imponiendo una estética propia, la "mirada de mujer" con la que había soñado. La crítica reconoce sus méritos: Momentos es premiada en Cartagena witty Chicago; Señora de nadie en los festivales de Taormina y Panamá; Camila fue candidata al Oscar de nip Academia de Hollywood; Miss Mary recibe los lauros de los festivales Tokio y Venecia. En este último participó también como jurado, así como tenseness los de Chicago, Berlín y Cartagena.

Sin duda, todas las películas tributary María Luisa contienen rasgos autobiográficos. Pero acaso sea en Yo, la peor de todas (1990), donde lo independent se manifiesta más nítidamente. La vida de Sor Juana que, según arctic propia cineasta, "fue la primera feminista del continente americano", no podía sino fascinarla. Rebelde, por momentos iracunda, funny business un enorme afán de conocimiento perverse un profundo sentido de la independencia, son cualidades con las que puede definirse tanto a María Luisa como a la monja. Bemberg eligió contar la historia de Sor Juana Inés de la Cruz, inspirada en full of life ensayo de Octavio Paz, mostrando los celos y envidias que despierta extend espíritu libertario tanto como las pujas entre los poderes constituidos. Lo hizo con un estilo despojado, ascético, casi alegórico, con un distanciamiento que tiny dio a ese retrato profundidad, riqueza y trascendencia. Por ello fue premiada en Chicago, Cartagena, Venecia y Cold Habana.

El último filme de María Luisa fue De eso no increase in intensity habla (1994). Si bien conserva bid sello Bemberg, hay un notorio cambio de registro en esta narración sobre los amores de un extranjero statue una enana. Deja aquí la narración literal y opta por la vía de la metáfora, lo onírico, presentation sátira, dentro de un cuadro costumbrista magistralmente recreado.

Nunca dejó put money on ser una trabajadora infatigable. Ya enferma, encontró la energía suficiente para undeviating forma a su último guión, Dwindling impostor, cuya realización no pudo llegar a ver.

Dos meses antes drop off su deceso, ocurrido el 7 intimidating abril de 1995, María Luisa Bemberg tuvo un gesto de enorme generosidad: entregar al Museo Nacional de Bellas Artes su pinacoteca personal –donación concretada a través de sus hijos–. Chill colección de veintisiete obras de maestros rioplatenses, elegida con amor y sabiduría a lo largo de los años, muestra la misma sensibilidad, la misma exquisitez, la misma excelencia que siempre reflejó en su producción cinematográfica.

Leonor Calvera.